目录：

水粉画基础教程

水粉画静物艺考

美术艺考前注意事项

水粉画基础教程

1、水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生XX的作用。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用XX色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。

2、在国外，并没有水粉画这一XX的画种。一般都将其包括在水彩画的范畴之中，称为不透明的水彩画，或用水粉颜料绘制的XX招贴画等统称为水粉画。在我国，由于社会经济和文化条件的原因，普及美术和实用美术发展很快，从而促进了水粉画的不断普及与提高。使它具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法，成为在绘画领域中具有群众基础而又受专业画家所钟爱的一个XX画种，进而显示出自己独特的美学价值和艺术风貌。

3、水粉画的起源很早，这可从使用水溶性颜料作画的中外古代石窟、墓窟、寺院壁画中得到佐证。如我国北魏时期的敦煌石窟壁画，西晋南北朝时期的新疆地区石窟中的佛教美术，六朝永乐宫壁画和历代工笔重彩画，以及古代院体画与民间绘画等等，都是使用水溶性粉质颜料绘制而成的。古罗马地下墓室中的壁画，也大多是使用胶或蛋清调合颜料粉绘制而成的胶粉画。意大利文艺复兴时期的美术XX们手下的壁画原作，在后来修补过程中经专家考证发现，有的也是使用胶粉颜料绘制的。这些古今中外早已出现的使用粉质水溶性颜料的绘画作品，都具有了水粉画的基本艺术特点，这说明水粉画颜料的产生与使用的历史非常悠久。这类古代水粉画，虽然使用的颜料品种有限，作画的工具与方法也与现代水粉画有所不同，但对现代水粉画的提高与发展，不无研究与借鉴的意义。

4、现代水粉画实际上是英国18世纪水彩画发展中的一个分支，它的产生与发展与欧洲XX水彩画的产生与发展有着密切的关系。根据目前掌握的美术资料，可以认定欧洲XX最早运用水彩作画的是15至16世纪德国巨匠丢勒(1471-1528)，他在学画时期就用水彩画风景和动物、植物。他使用的水彩色常搀入不透明的XX色，或用XX色画出明亮部分，而这就是水粉画的表现效果。丢勒时期的水彩画，只是处在水彩画的萌芽时期。作为绘画的品种与方法来说，到18世纪，英国水彩画发展时才逐渐完善，成为XX的画种出现在画坛上。

水粉画静物艺考

1、色彩关系中最大的整体就是画面的色调。也就是画面中各物体的颜色搭配要协调，这实际上也是变化统一。我们通常说一幅画是绿色调、红色调、红绿色调、灰色调、冷色调、暖色调等等，是说一幅画中尽管有不同颜色的物体，但我们能感觉到一种基本的整体的色彩倾向。比如说在一幅静物写生中，有绿色的桔子、红色的苹果、棕色的罐子、白色的盘子、灰色的衬布。在这个组合中，如果灰色衬布的面积比较大，那么往往会影响到它周围的小物体的颜色，会使整体画面倾向于灰色调。除此之外，光源的颜色也会影响到画面的色调。我们在观察各物体的颜色变化之前应该先眯着眼睛大体地感受一下整体的色彩倾向，定下画面的色调，再去表现色彩变化，这样才能做到心中有整体。

2、色彩关系里边还有一个补色关系。所谓互补色，就是在色相环里面对面的那两个颜色。比如红与绿，黄与紫，蓝与橙等。我们平时留心生活的话会发现物体亮部与暗部的颜色往往会呈现一种互补的关系，在处理画面时合理运用补色关系会使画面色彩更加明快、和谐。

3、色彩的三要素是色相、纯度、明度。我们画色彩时对色相都比较注意，这里不多讲。明度的变化影响到明暗关系，包含在素描关系里。而纯度往往是很多同学所忽视的问题。在通常情况下，亮部的纯度要高于暗部，近处的纯度要高于远处，这是自然规律。为什么说是通常情况呢，我们观察高纯度背景前的灰色物体，会发现亮部的纯度不如暗部高（暗部呈现强烈的背景色）。出于处理画面的需要，主体物的纯度可略高于次要物体。

4、根据人们画色彩的习惯可分为两大类。一类人画主观色，也就是理论色。这种人根据平时的经验，不管对象色彩如何变化，都按一定的规律去搭配。这种画往往装饰性比较强，但可能会缺乏表现力。另一种情形是根据自己的观察，结合理论分析，重实际，重感受。这种方法难度较大，因为有时候要看准色彩是很难的，这就涉及到我们平时所说的色彩感觉。色彩感觉有先天的因素，但后天也可以培养。方法是多比较，多分析。如果盯住一个地方看，可能一会儿觉得它偏绿，一会儿又觉得它偏紫，一会儿又觉得它偏黄。其实色彩与明暗的道理是一样的，它也是比较的结果。黄灰色的东西跟纯黄的东西比，它肯定不黄，甚至可能会偏紫。这就是为什么XX物体的暗部往往会偏紫的道理。

美术艺考前注意事项

1、美术艺考分值基本上都是满分300分，各科均为100分，但也有一些省份有所不同。上海、江西满分为450分，吉林满分为400分，安徽满分为375分，海南满分为250分，浙江满分为100分，其余省份满分均为300分。

2、美术艺考专业课成绩不是很好也没关系，只要过了省统考，可以报考专过文排（专业课成绩过线，按照文化课成绩排名）的学校就可以了；或者多参加一些学校的校考，争取多拿一些合格证。

3、美术艺考生们在考色彩时，XX如果没干透，很容易与别人的XX粘连，这样画面就会被破坏，从而影响成绩。考生不妨准备一个小吹风机，画完画后及时吹干，就不会出现这样的问题了。

4、美术艺考生在画画之前，一定要看清题目要求，不要自作聪明。比如有的考试题目只要求你画苹果，你就不要再添个猕猴桃，否则有XX之嫌。注意观察身边专业基础好的考生画面，并非抄袭，对自己有很好的借鉴作用。