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杭州国艺艺术

牙周治疗仪

音乐剧现阶段的发展

第30届奥斯卡金像奖

杭州国艺艺术

1、XX七天小长假的到来，也意味着天下文化XXXX日重磅来袭！这次天下文化派出全部力量，六个专业，四个班型（XXXX强化班，XX通才体验营，XX导演专项班，XX辅修班）。你给天下文化一周，我们让你脱胎换骨！无论你的专业需求如何，我们都能满足！叫上你的小伙伴一起来愉快的学习吧！

2、天下文化秉承“一切为了学生、一切严字当头”的教育理念，以“天下负责任的艺考培训机构”为己任，贯彻“至善至美，XX绽放”的校训，以培养艺术人才为目标，倡导美育，开拓知识，立足浙江辐射全国，产学研相结合，走出一条独特的艺术教育之路。

牙周治疗仪

1、此次获得德国iF设计奖的倍至胶囊冲牙器主打便携性，自重仅200g，完全收起后巴掌大小，同时拥有165ml水箱容量,柔和/标准/劲爽三档清洁模式，采用倍至自主研发的water care?流体洁力技术，严苛选用欧美母婴用品材质Tritan，全水路材质参照FDA标准检测，获得欧盟环境指令RoHs、欧盟安全认证CE、中国质量认证CNAS三大认证。倍至胶囊冲牙器以极简外观蕴含着强大的产品实力，极致的便携性真正满足消费者时刻精致的诉求，从研发、设计、功效验证、选材等XX度为行业定义了“更小更好用的便携冲牙器”。

2、无独有偶，去年由“品牌星球”发起的星球奖BrandStar Awards 2021中。国创冲牙器品牌倍至以“专业、功效”为品牌内核，通过3年的耕耘，凭借强劲的品牌力、产品力、创新力在近千份申报企业中斩获“年度新消费品牌”、“年度新消费品类品牌”、“年度产品创新”和“年度行业最佳新品”四大奖项，这背后是行业和消费者对倍至“产品力”的高度认可。

3、倍至设计团队对功能美学的探索不止与此，再次引领行业推出倍至黑透胶囊冲牙器，主机采用透明设计，以黑色为基调，赋予产品独特外观DNA的同时，将自主研发water care?流体洁力技术的内芯、对每个零部件的不凡追求直观的展现出来。“我们希望通过这款产品在传递倍至专业、品质的同时，也将其个性、潮酷的B面也呈现给消费者，他对消费者来说不只是一款冲牙器，更代表那个勇于探索、独一无二的自己。”

4、倍至作为国创品牌，坚持自主创新，不断迸发出新势能，在品牌不断成长和品牌力不断积累沉淀的同时，成功收获众多消费者口碑和行业认可。未来，倍至将继续以研发力支撑产品力，从做一款真正适合中国人的专业冲牙器出发，打造更加“专业、品质、美”的XXXX产品，释放品牌温度，解决国人口腔健康问题，成长为一个拥有世界影响力的国创品牌。

音乐剧现阶段的发展

1、1927年，一部美国音乐剧里程碑式的作品——《演艺船》在纽约百老汇上演，揭开了呈示严肃主题的“古典音乐剧”的帷幕。它是剧作家奥斯卡·小哈默斯坦、作曲家杰罗姆·科恩和制作人齐格菲尔德共同的作品，根据女作家艾德纳·费伯的同名小说改编，叙述了从1880年至1927年美国密西西比河上一艘名叫“棉花团号”的演艺船上三代歌舞演员的生活和爱情故事。

2、《演艺船》的成功掀起了20世纪20、30年代百老汇音乐剧创作的热潮，其中的代表当推爵士交响音乐先驱乔治·格什温（1898年至1937年）。他曾创作过十几部音乐剧，影响广泛的是《波吉与贝丝》。该剧改编自杜波斯·海沃德的小说《波吉》，乔治·格什温的弟弟艾拉·格什温和小说家编写台本，剧情叙述了南部加州查尔斯顿鲶鱼巷的黑人故事，跛脚的波吉热恋女子贝丝，但贝丝却为一浪荡子所诱，弃波吉而去。格什温的音乐在整个剧中占据统治地位，亦是全剧中最精彩的部分。在排演该剧时，格什温坚持必须由黑人演员参与，而不是让白人演员将脸涂黑，在挑选演员和排练方面遇到相当大的困难，又经制作人的删减，直至1935年，《波吉与贝丝》才在百老汇的爱尔文剧院成功亮相，当时美国经济处于大萧条时期，该剧只上演15周便XX停演，投资亏损。但该剧却赢得了越来越高的重视和评价，它是歌剧史上唯一一部全部选用黑人演员进行演出的歌剧，它的音乐兼具了传统歌剧和音乐剧的双重特性，被认为是美国音乐史上第一部真正的歌剧，又在音乐剧中占据了光辉的一席。

3、20世纪40年代，美国音乐剧史上颇具创造力的合作——剧作家奥斯卡·小哈默斯坦与作曲家理查德·罗杰斯的联手标志着美国百老汇音乐剧黄金时代的到来。1943年上演的音乐剧《俄克拉荷马》以具有浓厚美国乡土气息的农村为背景，讲述了女主人公劳蕾与牛仔克利以及农场工人裘德之间的感情纠葛。舞蹈编导、芭蕾演员阿格尼斯·德密尔的加盟更为音乐剧注入了创新元素。德密尔坚持选拔启用经过严格古典芭蕾训练的专业舞者，以求胜任剧中高度融合的舞蹈技巧：古典芭蕾、民间舞蹈、踢踏舞及各种形体动作和手势。舞蹈动作紧密契合剧情，并将舞步作了美国化的XX，不仅增加了戏剧气氛，更在推动情节、塑造人物性格方面起到了作用。从《俄克拉荷马》开始，美国音乐剧才真正实现了戏剧、音乐、舞蹈的结合。

4、20世纪50至60年代，能与罗杰斯与小哈默斯坦相提并论的创作组合，只有剧作家阿兰·杰·勒纳与作曲家弗雷德里克·洛韦，他们根据萧伯纳的《卖花女》改编而成了音乐剧《窈窕淑女》，其在伦敦和纽约的票房记录甚至超过《俄克拉荷马》，并曾在20多个国家上演。1956年，该剧获得了第11届托尼奖6个奖项以及当年的普利策戏剧奖。1980年起重新上演，由百老汇演员录制的该剧唱片销量突破500万张，摄制的同名电影（1964年）获得8项奥斯卡奖。

第30届奥斯卡金像奖

1、中国网络电视台综合消息：美国当地时间2月27日晚（北京时间2月28日上午），第83届奥斯卡金像奖颁奖礼正在洛杉矶柯达剧院进行。第83届奥斯卡最佳原创剧本奖得主为《国王的演讲》。获得提名的为《又一年》、《问题不在孩子》、《国王的演讲》、《斗士》 和 《盗梦空间》。

2、《国王的演讲》化宏大于细微，将一首庄严的皇家颂歌改奏为常人化的谐趣小调，淡雅细致，别具匠心。国王，一个顶着神圣光环的角色，褪掉自身的尊贵，亲顾寻常百姓之家，以病人、抑或学生的身份接受教诲，在恢复信心的历程中继续成长。化繁为简，不意味着张力的消亡，反而让角力集中在科林·费斯一个人的身上，更丰富了其演出的复杂性和层次感。

3、《国王的演讲》是为奥斯卡量身打造的电影，每个环节精于雕琢，故事沉稳有力，于无声中激荡不已。古典气质不减，旧式的XX，半世纪前的服装，体察着悠悠岁月，流露着英伦XX，而摄影一如电影本身的气质，端庄而隽永，主角与配角的关系，处理地细致而微妙。这样的圆润、齐整，让电影在所有方面少有瑕疵。